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[근대] 낭만주의문학 (브리)
낭만주의 浪漫主義 romanticism 18세기말부터 19세기 중엽까지의 서구 문명에서 문학작품·그림·음악·건축·비평·역사편찬의 특징을 이룬 정신적 자세나 지적 동향. 고전주의 일반과 18세기말 신고전주의의 특징을 이루었던 질서·냉정·조화·균형·이상화·합리성 등에 대한 거부로 이해할 수 있다. 한편으로 계몽주의와 18세기의 합리주의 및 물질적 유물론 일반에 대한 반발이기도 했다. 낭만주의는 개성·주관·비합리성·상상력·개인·자연스러움·감성·환상·초월성 등을 강조했다. 문학 진정한 의미의 낭만주의가 싹트기 전인 18세기 중엽부터 몇 가지 발전이 이루어졌는데, 이것을 전 낭만주의(Pre-Romanticism)라고 부른다. 영국 문학에서 낭만주의는 윌리엄 워즈워스와 새뮤얼 테일러 콜리지가 〈서정민요집 Lyrical Ballads〉을 출판한 1790년대에 시작되었다. 워즈워스가 〈서정민요집〉 제2판(1800)에 붙인 서문에서 시를 "강렬한 감정의 자연스러운 충일"(the spontaneous overflow of powerful feelings)로 정의한 것이 영국 낭만주의 시운동의 선언이 되었다. 영국 낭만주의 운동의 초기 단계에서 3번째로 중요한 시인은 윌리엄 블레이크이다. 한편 독일 낭만주의 운동의 첫번째 단계는 내용과 문어체 모두에 걸쳐 일어난 혁신과 신비적인 것, 잠재의식, 초자연적인 것에 대한 탐닉이 그 특징이다. 1805년경부터 1830년대까지 지속된 낭만주의의 2번째 단계에는 고유의 민담, 민요풍의 발라드와 시, 민속춤과 음악, 심지어 그때까지 무시되어온 중세와 르네상스 시대의 작품들을 수집하고 모방한 것에서도 알 수 있듯이, 문화적 민족주의가 되살아나고 민족의 기원에 새로운 관심을 기울이게 된 것이 특징이다 (→ 색인 : 민속예술). 역사에 대한 평가가 되살아나자 역사소설의 창시자인 월터 스콧 경은 이를 풍부한 상상력과 함께 글로 옮겨, 역사소설을 개척했다. 이즈음에 영국의 낭만주의 시는 존 키츠와 바이런 경 및 퍼시 비시 셸리의 작품을 통해 절정에 이르렀다. (→ 색인 : 영국문학) 1820년대에 이르자 낭만주의는 유럽의 거의 모든 나라 문학에 널리 퍼졌다. 이 후기(2번째) 단계에서 낭만주의 운동의 접근방식은 보편성을 잃고, 나라마다 역사적 유물과 문화유산을 연구하거나 비범한 인물들의 정열과 투쟁을 조사하는 데 노력을 기울이게 되었다. 또한 미국에서는 남북 전쟁 이전에 활동한 대부분의 주요작가들을 들 수 있다. 한국문학에 있어서 낭만주의가 대두된 것은 1920년대초에 쓰여진 시에서이다. 개인의 자유와 창조적 가능성에 관심을 기울이며 전통적 도덕과 인습에 거세게 반발하는 동시에, 현실에 대한 극단적인 부정과 현실에서 도피하려는 절망적 색채를 짙게 드러냈다. 흔히 1920년대 낭만주의를 병적·감상적 낭만주의라고 부르는 것은 이러한 이유 때문이다. 이러한 경향은 동인지 〈백조〉를 중심으로 나타났는데, 홍사용·박종화·나도향·이상화 등이 이에 속했다. 박영희의 〈환영(幻影)의 황금탑〉(백조, 1922.1)·〈월광(月光)으로 짠 병실〉(백조, 1923.9), 박종화의 〈사(死)의 예찬〉(백조, 1923.9), 이상화의 〈나의 침실로〉(백조, 1923.9) 등은 현실의 모든 번민과 집착의 저편에 서서 죽음에의 초대를 노래했다. 홍사용의 〈나는 왕이로소이다〉(백조, 1923.9)에서는 세상을 공포와 비애만이 가득찬 곳으로 보기도 했다. 따라서 1920년대 낭만주의자들이 추구했던 행위는 낭만적 정열이라기보다는 낭만적 허무로 끝나며, 그것은 감상에 탐닉한다는 점에서 두드러지게 나타난다. 그러나 자신의 감정을 과장하고 일정한 감정의 절망적 몸짓을 관습화하는 이러한 감상의 바탕에는 건강한 도덕성이 있을 수 없으므로 1920년대 낭만주의 문학은 김소월 등 몇몇을 외에는 그 가치를 의심받을 수밖에 없다. 따라서 1920년대 초기에 감상 및 퇴폐적 성격을 띠었던 낭만주의 문학은 사실주의 또는 프로 문학에 주도권을 넘겨줄 수밖에 없게 되었다. 출전 : [브리태니커백과사전 CD GX], 한국브리태니커, 2004 '낭만주의' 항목에서 낭만주의 19세기 19세기는 서양문학사상 가장 중요하고 흥미 있는 시기인데, 현대의 많은 문예사조와 문학적 조건이 이 시기에 비롯되었다. 이를테면 19세기에 형성되어 발전된 낭만주의·상징주의·사실주의가 현대문학의 흐름에 반영되어 있으며, 20세기의 많은 사회적·경제적 특성이 19세기에 형성되었다. 낭만주의 19세기 초반을 지배한 문학운동은 낭만주의이다. 그것은 독일의 '질풍노도' 시기에 기원을 두고 있으며 따라서 영국 시인 윌리엄 워즈워스와 새뮤얼 테일러 콜리지의 〈서정민요집 Lyrical Ballads〉(1798) 출판으로 낭만주의 문학이 시작되었다는 시각은 시정되어야 한다. 또한 1789년의 프랑스 혁명과 산업혁명이 19세기초의 영국 낭만주의 시인들에게 영향을 미친 주요한 정치적·사회적 요인인 것은 사실이지만, 낭만주의 문학의 여러 가지 특징은 문학적 또는 철학적 원천에서 유래한다. 철학적 배경은 18세기에 장 자크 루소가 제공했는데, 그가 개인과 영감의 힘을 강조한 것은 워즈워스를 비롯해 독일의 프리드리히 횔덜린, 루트비히 티크, 프랑스의 베르나르댕 드 생 피에르에게 영향을 주었다. 생 피에르의 〈폴과 비르지니 Paul et Virginie〉(1787)는 19세기 낭만주의 문학의 지나친 감상주의를 예고한 것이었다. 루소의 영향은 긍정적이긴 했으나 한편으로는 지성을 강조한 18세기 합리주의에 대한 부정적인 반응이기도 했다는 점도 인정해야 한다. 낭만주의의 제1신조는 자기인식에 대한 믿음이었다. 18세기말 프랑스의 작가 파브르 돌리베등은 워즈워스와 콜리지의 '영감'과 비슷한 '생명의 숨결'이라는 개념으로 물질세계를 설명하려고 했다. 낭만주의자들은 자연과 원시적인 것과의 관계 속에서 자신을 살펴볼 때에만 사물의 진리가 설명될 수 있다고 믿었다. 이처럼 영감을 강조함으로써, 시인이 선지자이자 몽상가로서 중심 역할을 하게 되었다. 동시에 고전을 모방하려는 형식상의 인습은 구속으로 여겨져 거부되었다. 가슴에서 우러나오는 언어와 보통 사람의 언어가 강조되었으며, 그래서 워즈워스는 단순화된 새로운 어법을 만들어 쓰려는 시도까지 했다. 시는 18세기 사회의 맥락으로부터 이탈했고, 시인은 궁극적인 진리와 자기 자신에게만 책임을 졌다. 낭만주의 시인의 2가지 고전적 유형은 존 키츠의 신비적인 몽상가와 바이런 경의 초인이다. 그런데 낭만주의자들을 표본으로 삼은 표도르 도스토예프스키 같은 후세 소설가에 이르러서는 바이런 식의 영웅에 대한 풍자가 작품의 주제가 되었다. 도스토예프스키가 러시아인이었다는 사실은 낭만주의 사조가 유럽 전체를 관통했다는 것을 보여준다. 스페인, 이탈리아, 헝가리, 폴란드, 발칸 제국에서 낭만주의는 희곡의 형태를 취했으나, 이 시기에 영국에서는 위대한 희곡작품을 내지 못했다. 19세기초와 중기에는 희곡보다 시와 산문이 활발했다. 유럽 전역에서 볼 수 있었던 낭만주의 경향의 시는 스페인의 호세 데 에스프론세다, 낭만주의가 민족주의적 감정과 부합되었던 이탈리아의 우고 포스콜로와 자코모 레오파르디, 러시아의 알렉산드르 푸슈킨과 미하일 레르몬토프, 폴란드의 아담 미츠키에비치 등이 대표적이다. 미국에서 민족주의적 감정의 출현과 제휴한 낭만주의의 흐름은 제임스 페니모어 쿠퍼의 모험소설, 에드거 앨런 포의 초자연적이고 신비적인 요소, 월트 휘트먼과 헨리 워즈워스 롱펠로의 시, 워즈워스의 선언처럼 일반적 논리와 경험을 초월한 '통찰'의 힘을 확언한 랠프 월도 에머슨과 헨리 데이비드 소로의 초월주의 이론 등에서 엿볼 수 있다. 낭만주의 시의 추진력은 1830년경 주춤거리기 시작했고, 제대로 이해받지 못하는 예술가라든가 불행한 연인 같은 주제와 기법을 대부분 그대로 답습하기는 했으나 좀더 객관적인 문체에 자리를 양보했다. 후기 낭만주의 최초의 후기 낭만주의 시인은 독일의 하인리히 하이네라고 할 수 있다. 그러나 19세기 중반의 독일 시는 아우구스트 폰 플라텐 할러뮌데와 오스트리아 시인 니콜라우스 레나우의 시에서 새로운 경향이 발견되긴 하지만 대부분 워즈워스를 따랐다. 주요발전은 19세기 후반 프랑스 고답파 시 운동의 발전에서 찾아볼 수 있다. 테오필 고티에가 시작한 고답파 운동은 어떤 점에서는 낭만주의에 대한 반동이 아니라 그것에서 돋아난 가지였다. 시의 순수한 형식 요소와 심미학 및 '예술을 위한 예술'에 중점을 둠으로써 고답파는 프랑스 시의 방향을 바꾸었고 다른 나라에도 많은 영향을 주었다. 이 운동의 가장 대표적 시인인 샤를 보들레르는 "예술품이 아닌 것은 모두가 추하고 쓸모 없다"고 믿었다. 낭만주의에서 새롭게 발전한 또하나의 가지는 회화·조각·음악 운동에서 '빌려온' 인상주의와 상징주의의 성장이었다. 인상주의의 제1인자인 폴 베를렌은 색채나 형태의 배합을 이루기 위해 암시, 분위기, 순간순간 바뀌는 운율을 사용했다. 미묘한 느낌과 의미를 불러일으키기 위해 언어와 이미지를 선택적으로 사용한 상징주의는 스테판 말라르메, 아르튀르 랭보의 시에 나타난다. 19세기 중기와 후기에 프랑스 시가 발전하게 된 것은 시인 각자가 개성적인 어휘를 만들어냄으로써 가능했다. 영국에서는 교육기회의 확산과 이동문고의 보급으로 소설의 수요가 급증했다. 19세기초에 제인 오스틴은 이미 〈노생거 사원 Northanger Abbey〉(1818)에서, 18세기 후반에 유행하여 낭만주의를 선도한 중세를 배경으로 한 괴기소설인 고딕 소설의 과잉을 풍자했으며, 〈분별과 다감 Sense and Sensibility〉(1811)에서 이성과 낭만적 감성 사이의 갈등을 풍자했다. 프랑스에서 지성과 감성의 갈등은 뱅자맹 콩스탕의 〈아돌프 Adolphe〉(1816), 스탕달의 〈적과 흑 Le Rouge et le Noir〉(1830), 귀스타브 플로베르의 〈보바리 부인 Madame Bovary〉(1857) 등의 작품에 나타났다. 플로베르와 오노레 드 발자크의 작품이 보여주는 세밀한 언어구사와 사실주의는 프랑스의 기 드 모파상과 이탈리아의 조반니 베르가에 의해 더욱 진전되었고, 에밀 졸라의 극단적인 자연주의에서 정점에 이르렀다. 졸라는 〈테레즈 라캥 Thérèse Raquin〉(1867)을 비롯한 그의 소설 문장을 '문학적 외과 해부'라고 묘사했다. 그러나 사실주의와 민족주의는 당대의 대가들, 이를테면 영국의 조지 엘리엇, 찰스 디킨스, 토머스 하디, 러시아의 니콜라이 고골리, 이반 투르게네프, 레프 톨스토이, 표도르 도스토예프스키, 안톤 체호프 같은 작가들의 작품을 특징짓는 용어로는 적당하지 않다. 그들의 작품에는 서구 여러 나라에서 싹튼 자유주의·인본주의·사회주의의 인식력에 자극받은 사회적 목적의식이 뚜렷하다. 낭만주의 희곡이 멜로드라마로 전락한 것은 유럽의 일반적인 경향이었으며, 당대의 사회문제를 취급하는 데는 희곡이 소설보다 뒤졌다. 노르웨이의 극작가 헨리크 입센의 작품에 의해 극이 부흥되면서 개인과 사회, 관념론자와 현실주의자 사이의 낭만적 갈등이 다시 등장했다. 스웨덴의 아우구스트 스트린드베리의 극도 마찬가지였다. 러시아에서 근대극의 효시는 고골리의 〈검찰관 Government Inspector〉(1836)이지만, 근대극의 중요성은 투르게네프의 〈시골에서의 한 달 Month in the Country〉(1850)과 당대 최고의 극작가로 평가받고 있는 안톤 체호프의 작품에 와서야 비로소 인식되었다. 참고문헌 17·18·19세기 유럽 낭만주의의 정신 : H. G. 섕크, 이영석 역, 대광문화사, 1991 소설이론의 역사-로망스에서 메타픽션까지(이론총서 1) : W. 마틴, 김문현 역, 현대소설, 1991 리얼리즘의 시학(열린책들 2) : G. 프리들렌제르, 이항재 역, 열린책들, 1986 마르크시즘과 모더니즘(현대의 지성 25) : E. 런, 김병익 역, 문학과 지성사, 1986 자연주의(문학비평총서 2) : P. N. 스크라인·L. R. 퍼스트 공저, 천승걸 역, 서울대학교 출판부, 1985 낭만주의(문학비평총서 3) : L. R. 퍼스트, 이상옥 역, 서울대학교 출판부, 1983 영국낭만주의 시문학(교양총서 12-13) : 권의무, 계명대학교 출판부, 1983 문학과 예술의 사회사-근세편 하(창비신서 29) : A. 하우저, 백낙청 ·반성완·염무웅공역, 창작과 비평사, 1981 Literature and Politics in the Nineteenth Century : John Lucas (ed.), 1971 Romanticism : John B. Halsted (ed.), 1969 Aspects of Modernism：From Wilde to Pirandello : Janko Lavrin, 1935(reprinted 1968) Studies in the Genesis of Romantic Theory in the Eighteenth Century : John G. Robertson, 1923(reprinted 1962) Creative Spirits of the Nineteenth Century : Georg Brandes, 1923(reprinted 1967) 출전 : [브리태니커백과사전 CD GX], 한국브리태니커, 2004 '서양문학사' 항목에서 |
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